LOS ULTIMOS HEROES DE LA PENINSULA: GLORIAS Y FRACASOS EN EL BOX

Un gran reportaje de cinco pugilistas destacados de Yucatán es el que propone "Los últimos héroes de la península", (México, 2008), la ópera prima de José Manuel Cravioto, que cuenta con el respaldo en el rubro de producción del CUEC, escuela de la cual él es egresado.

El joven cineasta hace entrega de una cinta amena, y se basa en un reportaje de Beatriz Pereyra, que fue publicado en la Revista Proceso. Este se intitula "La pelea de hoy".

  Son 5 los protagonistas de este documental: Miguel Canto, Freddy Castillo,Guty Espadas, Juan Herrera y  Lupe Madera. Todos ellos yucatecos y quiénes fueron campeones mundiales de box, durante  las décadas de los sesenta y los ochenta.

Testimonios, imágenes de archivo de las peleas estelares, trofeos y un sinnúmero de anécdotas se entrecruzan a lo largo de un filme, que tiene como hilo conductor el taxista que va visitando a los diferentes pugilistas (a excepción de uno, ya fallecido, pero en cuyo nombre habla su hijo).

El documental deja en claro los entretelones del mundo del box, las glorias y los fracasos y como la mayoría de ellos, tan sólo son aves de paso, aunque tengan una avenida con su nombre, como es el caso de Miguel Canto, en una de las calles de Mérida.

Una investiigación exhaustiva y una propuesta estética confluyen en este documental que también aborda la profunda soledad del pugilista al estar en el ring.

 El filme fluye y hay datos peculiares, más allá del entrenamiento de los boxeadores, la técnica que deben de usar para dar los golpes, como son el caso del entrenador que tiene una biblioteca con varios libros del marxismo, o el aficionado Manolo, quien instaló en su cantina, un salón de la fama, como reconocimiento a sus admirados boxeadores.

En suma, "Los últimos héroes de la península" es un documental, que nos habla de la gran salud que este género cinematográfico, tiene en nuestro país.

El viernes 29 de enero se estrenará en corrida comercial y también podrá verse a partir de esa fecha en Cineteca Nacional.

JORGE PRELORAN: UN IMPORTANTE RESCATE DE DOCSDF

Hay algunos documentalistas , que a pesar de su valía suelen permanecer marginados sin ser conocidos por un público mayoritario, tal es el caso del cineasta argentino, Jorge Prelorán, fallecido en marzo del 2009, y que tiene una breve retrospectiva de lo más destacado de su filmografía en el marco del Cuarto Festival Internacional de Cine Documental de la Ciudad de México, DOCSDF.
Este ciclo se inició el martes 20 y culminará el viernes 23 de octubre en la sala 4 de Cineteca Nacional y se conforma por 7 trabajos de Prelorán y uno más que es una larga entrevista realizada por Humberto Ríos, donde el documentalista ofrece valiosos puntos de vista sobre su quehacer.
Prelorán fue un hombre preocupado por rescatar a todos esos seres que carecen de voz, esos seres que permanecen invisibles en sus terruños un tanto inhóspitos, esos seres humildes pero plenos de magia y vitalidad, él los plasma a través de la lente cinematográfica, con gran frescura, enmarcados en juegos de luces y sombras donde prevalece el intenso colorido y la belleza visual.
El es creador de un nuevo género, conocido como "etnobiografía", historias de vida que permiten conocer la cultura en donde están enraizados los personajes que retrata, pueblos indígenas, comunidades campesinas y grupos marginales, básicamente,
El es una referencia obligada en el campo de la antropología visual y el cine etnográfico, por ello el rescate que hace el DOCSDF es muy importante.
Los cortometrajes de Prelorán que conforman parte de este ciclo son: "Medardo Pantoja" (1969), "Chucalezna" (1966) y "Luther Metke a los 94 años"(1979), éste último estuvo nominado al Óscar en la categoría de cortometraje documental en 1981 y aborda la historia de Lutke, un veterano de la guerra española- norteamericana de finales del siglo pasado, quien fue amante de la poesía y se dedicó a construir cabañas de troncos en Oregón, él da su visión del mundo que lo rodea.
Asimismo se podrán ver los mediometrajes: "Damacio Caitruz" (1979), "Cochengo Miranda" (1975) y "Hermógenes Cayo" (1969), sobre tres personajes sencillos pero sumamente entrañables. Así como el largometraje "Zulay frente al siglo XXI" (1992), donde Prelorán introduce al espectador al mundo indigena otavaleño en el Ecuador, mostrando que se trata de un grupo inquebrantable, a pesar de la transculturación.
Ver los trabajos de Prelorán es un deleite visual y formativo.