Una Muerte Inesperada

Una Muerte Inesperada
Grace is Gone explora muchas de las facetas del coraje. El coraje de un soldado es incuestionable mientras luche por proteger su vida y su libertad. También hay un soplo de coraje en los que enfrentan la vida sin tener a su lado a aquellos que aman y mientras estos se encuentran en combate. El reto es reconocer ese coraje para que los que están en lucha puedan reconocer su propia fuerza.

El director y guionista James Strouse se inspiro en sus propias experiencias para realizar una historia profunda y con personajes fuertes. "un verano me fui en un viaje con mi hermano y sus hijas. Fuimos a un parque de diversiones, en ese tiempo mi hermano estaba pasando por un mal divorcio. Fuimos a un lugar donde las familias felices van, solo que nadie se hablaba y todos estaban enojados entre ellos. Ese sentimiento se quedo conmigo por siempre"

SI a esto le incorporas presión y tragedia real de la guerra, de lo que viven los soldados y s sus familias podrías tener una historia importante para mucha gente. De esto me di cuenta al ver las noticias en la televisión cuando fue la guerra en Irak y hablaban de las notificaciones a los padres de los soldados que habían muerto.

Strouce envió el guión a Cusack y a Grace Loh y después de una junta en Nueva York se dio cuenta que había encontrado a los productores adecuados.

Lo que le llamo la atención a uno de los productores fue la idea de una madre que va a la guerra, nunca se oye de eso. Entonces el productor Grace Loh comenzó a pensar en la clase de perdida que debería ser esa, cómo afectaría a la familia, que diferente a perder a un padre y sobretodo cómo un padre debe afrontar estar perdida. Loh comenta "Siempre buscamos historias originales con grandes personajes"

Loh agrega "Lo que es hermoso de esta película es que es una historia acerca de gente real y lo que les pasa a esta gente real cuando una tragedia como la guerra los golpea. Es fácil ver la guerra desde lo frío de los números y las estadísticas, sin embargo lo que realmente es importante es recordarnos lo que pasa a nivel humano. Esta historia es sobre el amor, la perdida, el dolor, el coraje y el crecimiento. Las emociones no discriminan. Nos afectan a todos. Esto es lo que hace a esta película poderosa. Esto trasciende cualquier perspectiva política."

Como director de la película, sería la primera vez que Jim Strouse tomaría cientos de decisiones de manera muy rápida. Strouse recuerda "El primer día estaba rodeado por cientos de personas y todos ellos había filmado al menos cinco películas y yo no había hecho ninguna. Yo fui honesto con todos y les dije: se lo que quiero pero si tienen una mejor idea díganme. Así obtuve mucha ayuda en el camino. Desde el principio supe que quería una película desde mi corazón"

A pesar de ser un actor veterano, esta película es la primera en que John Cusack realiza una historia muy intima y emocionalmente muy demandante. "Yo nunca había hecho una cinta en donde solo tienes tres personajes" observa Cusack. "Había hecho personajes desolados en algún grado pero nunca uno como esto. Stanley esta solo con su pena casi toda la película, nunca había hecho un personaje que mantuviera tal tensión"

Hacer esta película fue lo opuesto a realizar una gran película de Hollywood. Esta película se concentra en el guión y en los actores y su trabajo. Todo comienza y gira alrededor de ellos. Como actor y productor, Cusack tenía que trabajar armónicamente con Strouse en varios niveles. "Jim y yo le oramos al mismo dios." Comenta Cusack "Yo siempre iba donde necesitaban que fuera. Sin embargo lo que trabamos de hacer era crear un especio sagrado donde encontrar a los personajes con mucho respeto hacia ellos e imaginar sus vidas sin romanticismo y sin idealizarlos. Fue una experiencia muy intensa, maravillosa e intima".

Como primera experiencia como director Strouse conoce la fortuna que tuvo de trabajar con un actor del calibre de Cusack y no dudo en aprovechar su gran experiencia. "Yo realmente dependía de John. Me ayudo mucho. El también dependía de mi y así hablamos mucho de su personaje". Strouse explica "Le dije a John la idea de que Stanley hubiera crecido en Indiana en los 80’s. Si tu fuiste un atleta esto sería un escenario perfecto pues habría ido a la Universidad de Indiana". Sin embargo a pesar de que su personaje pudiera haber sido un gran atleta Cusack creo una historia de fondo que nos hace entender como no se vuelve un gran atleta sino que se convierte en gerente de una tienda departamental; el personaje de Cusack tuvo una fuerte herida y le ocasiona incluso un problema para caminar.

En cuanto a los personajes de las niñas tanto el director como John Cusack trabajaron mucho con ellas y las impulsamos para que hicieran algunas improvisaciones que les ayudaran a explorar sus personajes en el set pero siempre con un ambiente de seguridad para ellas. Strouse y Cusack colaboraron muy de cerca con el fotógrafo Jean Louis Bompoint para lograr una cámara minimalista que reflejara y acentuara a los personajes y la narrativa, "Hablamos de una cámara que fuera un observador respetuoso." Explica Strouse. "Quería que la película comenzara con una sensación de quietud que reflejara el interior de Stanley. El es una persona muy reservada que ama a sus hijas pero que no siempre sabe como caminar con ellas. Para ver esto, mantuvimos la cámara fija y tratamos de crear una sensación de espacio entre Stanley y las niñas. Conforme avanza la historia Stanley comienza a acercarse lo mismo que la cámara. Comenzamos la película con una sensación de frialdad y quietud y terminamos con calidez y movimiento. Al momento de llegar al parque Enchanted Gardens, la cámara literalmente esta bailando alrededor de ellos".

Cusack estuvo de acuerdo en filmar cámara en mando en el parque de Florida y fue una experiencia maravillosa. Cusack comenta "fuimos y filmamos pero fue como realizar un baile diferente cada día. Cuando filmamos la Stenna donde Stanley esta solo por primera vez y se permite derrumbarse, ahí estuvo Jean Louis con su cámara deslizando y encontrando a Stanley sin ninguna idea preconcebida". Recuerda como esta misma escuela lo ayudo a preparar s sus jóvenes coestrellas para realizar la escena en la que Stanley encuentra la fuerza de decirle a sus hijas que su madre se ha ido. Ver la escena de John solo derrumbándose les dio la oportunidad de conectarse con la situación y con el dolor de los personajes.

Strouse anticipó que la película sería filmada como fue escrita sin embargo era capaz de reconocer oportunidades que le dieron libertad a los productores y algunos de los resultados de esto fueron momentos memorables en la película.

Un nativo de Chicago que ha filmado muchas películas en el área como Cusack, sugirió que esta ciudad servia muy bien como base para el hogar de la producción de la película. "Chicago es un lugar grandioso para filmar" dice Cusack "Aunque la mayoría de la historia se realiza en la carretera, hoy en día esta es muy universal, todas las carreteras en Estados Unidos se ven igual. Sin embargo yo creo que visualmente creamos la sensación de carretera como si fuera una arteria que corre a través del país. Yo creo que esto es algo muy interesante de la película"